По мотивам сказки Братьев Гримм
Однажды в семье, где было семеро сыновей, наконец, родилась девочка. Она была слабой и много болела, и тогда отец отправил сыновей за водой для ее крещения. В спешке братья уронили кувшин в колодец и не решались вернуться домой. Разозлившийся отец закричал в нетерпении: «Пусть же они все превратятся в воронов!» Но не успел он это произнести, как увидел черных как смоль птиц, улетающих в небо. Повзрослев, сестра отправилась на поиски своих братьев. Дорога привела ее на край света, где она встретила солнце, луну и звезды. В конце концов, она оказалась у стеклянной горы, где в ожидании освобождения жили семь воронов…

Исполнители
Катрин Блюхерт, Кристин Шталь, Генрик Бенке, Мартин Фогель

Творческая группа
Режиссер —  Франк Александр Энгель
Сценография, костюмы, куклы — Керстин Шмидт и Франк Александр Энгель

Действие спектакля происходит в спичечных коробках. В полной темноте вспыхивает спичка, высвечивая спичечный коробок и руки, его держащие. Коробок открывается — внутри крошечные куклы, разыгрывающие сцены на библейско-евангельские сюжеты. Каждая сцена длится не более 15 секунд — столько, сколько горит спичка. Затем опять темнота… опять вспыхивает спичка… Евангельский текст читается на русском языке. Это фонограмма, смонтированная по следующему принципу: каждое слово говорит один из известных российских театральных деятелей (актёров, режиссёров, художников и пр.), как ныне живущих, так и умерших (в этом случае слова подбирались из архивных записей), звучат голоса Станиславского, Мейерхольда, Таирова, Михаила Чехова, Коонен, Москвина, Качалова, Толстого, Набокова, Маяковского, Смоктуновского, Васильева, Фоменко, Цискаридзе и многих других.

Исполнители
Илья Эпельбаум

Творческая группа
Идея — Илья Эпельбаум
В подготовке спектакля принимали участие — Майя Краснопольская, Екатерина Ивушкина, Максим Обрезков

Авторский спектакль о приключении, которое произошло в космосе со «Спутником», первым искусственным сателлитом Земли. Это также первый спектакль в новом миниатюрном театральном пространстве μMikro — передвижной театральной площадке для одного зрителя и двух актеров. Зритель подглядывает в глазок размером 4.4×7 см за сценами, которые сменяются по принципу киномонтажа. Кроме этого, в основе спектакля лежат принципы работы бумажных и механических игрушек, а также книг-раскладушек.

Исполнители
MIR. theatre и гости

Творческая группа
Идея и сценарий — Доминик Мигач
Постановка — Доминик Мигач и Тереза Черна
Музыка — Доминик Мигач и Тереза Черна
Сценография — Тереза Черна

По мотивам сказки Братьев Гримм
Однажды в семье, где было семеро сыновей, наконец, родилась девочка. Она была слабой и много болела, и тогда отец отправил сыновей за водой для ее крещения. В спешке братья уронили кувшин в колодец и не решались вернуться домой. Разозлившийся отец закричал в нетерпении: «Пусть же они все превратятся в воронов!» Но не успел он это произнести, как увидел черных как смоль птиц, улетающих в небо. Повзрослев, сестра отправилась на поиски своих братьев. Дорога привела ее на край света, где она встретила солнце, луну и звезды. В конце концов, она оказалась у стеклянной горы, где в ожидании освобождения жили семь воронов…

Исполнители
Катрин Блюхерт, Кристин Шталь, Генрик Бенке, Мартин Фогель

Творческая группа
Режиссер —  Франк Александр Энгель
Сценография, костюмы, куклы — Керстин Шмидт и Франк Александр Энгель

«Темная комната» — это безумная галлюцинация на тему смерти Валери Джин Соланас (1936 −1988), самой красивой девушки Америки, талантливой студентки психологического факультета, которая провела свою жизнь в психиатрических лечебницах. Первая интеллектуальной проститутка, писательница, радикальная феминистка, женщина, стрелявшая в Энди Уорхола — персонаж сложный, многосторонний, скандальный и очень человечный. В спектакле, вдохновленном романом Сары Стридсберг «Факультет сновидений», — манекены, сбивчивые мотивы, видеопроекции, добрая порция юмора и пустыня одиночества.

«Не более одного чемодана» — это смесь театра предмета и живой инсталляции, рассчитанной на одного зрителя, представление, в котором можно заглянуть в тайные и миниатюрные миры, драма, персонажи которой против своей воли отправляются в путешествие, не зная где и как оно закончится. В течение 15-минутного пути из безопасного и знакомого мира они попадут в мир враждебный, находящийся вдали от дома. Спектакль вдохновлен историей Анны Франк.

Исполнители
Мерья Пойхонен

Творческая группа
Идея — Линда Лемметти и Аути Сиппола
Режиссер — Аути Сиппола
Сценография — Линда Лемметти и Аути Сиппола

Действие спектакля происходит в спичечных коробках. В полной темноте вспыхивает спичка, высвечивая спичечный коробок и руки, его держащие. Коробок открывается — внутри крошечные куклы, разыгрывающие сцены на библейско-евангельские сюжеты. Каждая сцена длится не более 15 секунд — столько, сколько горит спичка. Затем опять темнота… опять вспыхивает спичка… Евангельский текст читается на русском языке. Это фонограмма, смонтированная по следующему принципу: каждое слово говорит один из известных российских театральных деятелей (актёров, режиссёров, художников и пр.), как ныне живущих, так и умерших (в этом случае слова подбирались из архивных записей), звучат голоса Станиславского, Мейерхольда, Таирова, Михаила Чехова, Коонен, Москвина, Качалова, Толстого, Набокова, Маяковского, Смоктуновского, Васильева, Фоменко, Цискаридзе и многих других.

Исполнители
Илья Эпельбаум

Творческая группа
Идея — Илья Эпельбаум
В подготовке спектакля принимали участие — Майя Краснопольская, Екатерина Ивушкина, Максим Обрезков

Авторский спектакль о приключении, которое произошло в космосе со «Спутником», первым искусственным сателлитом Земли. Это также первый спектакль в новом миниатюрном театральном пространстве μMikro — передвижной театральной площадке для одного зрителя и двух актеров. Зритель подглядывает в глазок размером 4.4×7 см за сценами, которые сменяются по принципу киномонтажа. Кроме этого, в основе спектакля лежат принципы работы бумажных и механических игрушек, а также книг-раскладушек.

Исполнители
MIR. theatre и гости

Творческая группа
Идея и сценарий — Доминик Мигач
Постановка — Доминик Мигач и Тереза Черна
Музыка — Доминик Мигач и Тереза Черна
Сценография — Тереза Черна

Спектакль-рефлексия на тему «Арабской весны» 2015 года. Авторы постановки решили рассказать историю жертв мировой политики, показать настоящую драму из реальной жизни. Как преодолеть пропасть между тем, как мы видим беженцев в телевизионных новостях: маленькими фигурками на экране, и тем физическим и психологическим опытом, который они проживают?

Исполнитель
Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке

Творческая группа
Авторы — Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке
Идея, сценография, постановка — Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке
Звукорежиссер — Никлас Нибом
Художник по свету — Яркко Форсман

«.h. g.» — это переосмысление классической сказки «Гензель и Гретель» в форме инсталляции, в которой объединяются театр и визуальное искусство. Зрители в наушниках проходят девять комнат. Каждая комната — отдельный мир где-то между реальностью и сном, в котором зритель становится его неотъемлемой частью. Инсталляция пытается связать мир детства с миром взрослых. «Гензель и Гретель» — неприятная, жестокая и беспощадная история. История, состоящая из звуков и тишины, плоти и костей, пищи и голода. Это история о доме, лесе и снова о доме. История о детях, которые, держась за руки, отправляются вглубь леса. Это невинная и ужасная сказка, которая окажется для зрителей как эстетическим, так и сенсорным опытом.

Исполнители
Кристина Гальбиати, Жули Мауро, Артур Морган

Творческая группа
Идея и постановка — Кристина Гальбиати, Илья Лугинбюль, Симона Гонелла
Звук — Area Drama Radiotelevisione

Спектакль-рефлексия на тему «Арабской весны» 2015 года. Авторы постановки решили рассказать историю жертв мировой политики, показать настоящую драму из реальной жизни. Как преодолеть пропасть между тем, как мы видим беженцев в телевизионных новостях: маленькими фигурками на экране, и тем физическим и психологическим опытом, который они проживают?

Исполнитель
Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке

Творческая группа
Авторы — Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке
Идея, сценография, постановка — Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке
Звукорежиссер — Никлас Нибом
Художник по свету — Яркко Форсман

Четырнадцать стихотворений Николая Олейникова — поэта из круга ОБЭРИУтов, редактора легендарных журналов «Еж» и «Чиж» — легли в основу музыкально-вокального цикла, написанного композитором Валерием Вороновым для голоса Светланы Бень, терменвокса, скрипки и рояля. Эти маленькие трагедии превратились в музыкальный спектакль, жанрово балансирующий между эпической драмой и детскими считалками, регтаймом и трагической оперой. Спектакль о жизни насекомых в мире людей и о жизни людей среди насекомых, о насекомьих повадках человека и о человеческих страстях букашек. О восторге перед научным познанием мира и ужасе перед ним. О тщете, суете, красоте и… Вселенной. Вселенной, которую увидел Николай Олейников.

Исполнители
Артём Атрашевский, Светлана Бень, Мария Василевская, Валерий Воронов, Алёна Дербина, Даша Мороз, Александра Павлюковец

Творческая группа
Автор — Николай Олейников
Режиссеры — Светлана Бень, Дмитрий Богославский
Композитор — Валерий Воронов
Мультимедиа-художник — Мария Пучкова
Сценограф — Александра Грицкова
Светооператор, виджей — Сергей Новицкий
Костюмы — Екатерина Адамович, Евгения Курган, Мария Трауберг
Стилист — Наталья Исакова
Менеджер — Марина Дашук

Спектакль-рефлексия на тему «Арабской весны» 2015 года. Авторы постановки решили рассказать историю жертв мировой политики, показать настоящую драму из реальной жизни. Как преодолеть пропасть между тем, как мы видим беженцев в телевизионных новостях: маленькими фигурками на экране, и тем физическим и психологическим опытом, который они проживают?

Исполнитель
Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке

Творческая группа
Авторы — Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке
Идея, сценография, постановка — Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке
Звукорежиссер — Никлас Нибом
Художник по свету — Яркко Форсман

«Не более одного чемодана» — это смесь театра предмета и живой инсталляции, рассчитанной на одного зрителя, представление, в котором можно заглянуть в тайные и миниатюрные миры, драма, персонажи которой против своей воли отправляются в путешествие, не зная где и как оно закончится. В течение 15-минутного пути из безопасного и знакомого мира они попадут в мир враждебный, находящийся вдали от дома. Спектакль вдохновлен историей Анны Франк.

Исполнители
Мерья Пойхонен

Творческая группа
Идея — Линда Лемметти и Аути Сиппола
Режиссер — Аути Сиппола
Сценография — Линда Лемметти и Аути Сиппола

Действие спектакля происходит в спичечных коробках. В полной темноте вспыхивает спичка, высвечивая спичечный коробок и руки, его держащие. Коробок открывается — внутри крошечные куклы, разыгрывающие сцены на библейско-евангельские сюжеты. Каждая сцена длится не более 15 секунд — столько, сколько горит спичка. Затем опять темнота… опять вспыхивает спичка… Евангельский текст читается на русском языке. Это фонограмма, смонтированная по следующему принципу: каждое слово говорит один из известных российских театральных деятелей (актёров, режиссёров, художников и пр.), как ныне живущих, так и умерших (в этом случае слова подбирались из архивных записей), звучат голоса Станиславского, Мейерхольда, Таирова, Михаила Чехова, Коонен, Москвина, Качалова, Толстого, Набокова, Маяковского, Смоктуновского, Васильева, Фоменко, Цискаридзе и многих других.

Исполнители
Илья Эпельбаум

Творческая группа
Идея — Илья Эпельбаум
В подготовке спектакля принимали участие — Майя Краснопольская, Екатерина Ивушкина, Максим Обрезков

Авторский спектакль о приключении, которое произошло в космосе со «Спутником», первым искусственным сателлитом Земли. Это также первый спектакль в новом миниатюрном театральном пространстве μMikro — передвижной театральной площадке для одного зрителя и двух актеров. Зритель подглядывает в глазок размером 4.4×7 см за сценами, которые сменяются по принципу киномонтажа. Кроме этого, в основе спектакля лежат принципы работы бумажных и механических игрушек, а также книг-раскладушек.

Исполнители
MIR. theatre и гости

Творческая группа
Идея и сценарий — Доминик Мигач
Постановка — Доминик Мигач и Тереза Черна
Музыка — Доминик Мигач и Тереза Черна
Сценография — Тереза Черна

Спектакль-рефлексия на тему «Арабской весны» 2015 года. Авторы постановки решили рассказать историю жертв мировой политики, показать настоящую драму из реальной жизни. Как преодолеть пропасть между тем, как мы видим беженцев в телевизионных новостях: маленькими фигурками на экране, и тем физическим и психологическим опытом, который они проживают?

Исполнитель
Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке

Творческая группа
Авторы — Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке
Идея, сценография, постановка — Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке
Звукорежиссер — Никлас Нибом
Художник по свету — Яркко Форсман

«.h. g.» — это переосмысление классической сказки «Гензель и Гретель» в форме инсталляции, в которой объединяются театр и визуальное искусство. Зрители в наушниках проходят девять комнат. Каждая комната — отдельный мир где-то между реальностью и сном, в котором зритель становится его неотъемлемой частью. Инсталляция пытается связать мир детства с миром взрослых. «Гензель и Гретель» — неприятная, жестокая и беспощадная история. История, состоящая из звуков и тишины, плоти и костей, пищи и голода. Это история о доме, лесе и снова о доме. История о детях, которые, держась за руки, отправляются вглубь леса. Это невинная и ужасная сказка, которая окажется для зрителей как эстетическим, так и сенсорным опытом.

Исполнители
Кристина Гальбиати, Жули Мауро, Артур Морган

Творческая группа
Идея и постановка — Кристина Гальбиати, Илья Лугинбюль, Симона Гонелла
Звук — Area Drama Radiotelevisione

Спектакль для одного зрителя, где каждый может создать и увидеть свою историю всего за три минуты. Театральная машина будет приведена в действие: завертится механизм, события станут сменять друг-друга, а герои станут действовать, исходя из решений зрителя! Приходите в один из самых маленьких театров на свете, садитесь поудобнее на стул и приготовьтесь увидеть особенную сказку — сказку, созданную вами.

Исполнители
Светлана Бень, Лина Хесина

Творческая группа
Авторы и исполнители — Светлана Бень, Лина Хесина
Художник — Лина Хесина

Спектакль-рефлексия на тему «Арабской весны» 2015 года. Авторы постановки решили рассказать историю жертв мировой политики, показать настоящую драму из реальной жизни. Как преодолеть пропасть между тем, как мы видим беженцев в телевизионных новостях: маленькими фигурками на экране, и тем физическим и психологическим опытом, который они проживают?

Исполнитель
Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке

Творческая группа
Авторы — Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке
Идея, сценография, постановка — Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке
Звукорежиссер — Никлас Нибом
Художник по свету — Яркко Форсман

«Гамлет. Ширма» — спектакль, драматургически базирующийся на «гамлетонах», — коротких, порой анекдотических рассказах, основанных на сюжете великой трагедии Шекспира, придуманных самими создателями постановки Авторами спектакля создается собственное мифологическое пространство. Жанр спектакля определяется как «postpunkpuppetshow».

Исполнители
Гертруда — Денис Казачук
Лаэрт — Дмитрий Чупахин
Офелия — Алесь Снопковский
Клавдий — Михаил Ложкин
Полоний — Сергей Беспалов
Могильщик — Иван Солнцев

Творческая группа
Идея — Анна Сомкина
Режиссер — Руслан Кудашов
Музыкальное оформление — Сергей Кузнецов, Анна Сомкина
Художник — Марина Завьялова
Музыкальное оформление — Сергей Кузнецов

Спектакль-рефлексия на тему «Арабской весны» 2015 года. Авторы постановки решили рассказать историю жертв мировой политики, показать настоящую драму из реальной жизни. Как преодолеть пропасть между тем, как мы видим беженцев в телевизионных новостях: маленькими фигурками на экране, и тем физическим и психологическим опытом, который они проживают?

Исполнитель
Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке

Творческая группа
Авторы — Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке
Идея, сценография, постановка — Сандрина Линдгрен, Исмаэль Фальке
Звукорежиссер — Никлас Нибом
Художник по свету — Яркко Форсман

«Не более одного чемодана» — это смесь театра предмета и живой инсталляции, рассчитанной на одного зрителя, представление, в котором можно заглянуть в тайные и миниатюрные миры, драма, персонажи которой против своей воли отправляются в путешествие, не зная где и как оно закончится. В течение 15-минутного пути из безопасного и знакомого мира они попадут в мир враждебный, находящийся вдали от дома. Спектакль вдохновлен историей Анны Франк.

Исполнители
Мерья Пойхонен

Творческая группа
Идея — Линда Лемметти и Аути Сиппола
Режиссер — Аути Сиппола
Сценография — Линда Лемметти и Аути Сиппола

Действие спектакля происходит в спичечных коробках. В полной темноте вспыхивает спичка, высвечивая спичечный коробок и руки, его держащие. Коробок открывается — внутри крошечные куклы, разыгрывающие сцены на библейско-евангельские сюжеты. Каждая сцена длится не более 15 секунд — столько, сколько горит спичка. Затем опять темнота… опять вспыхивает спичка… Евангельский текст читается на русском языке. Это фонограмма, смонтированная по следующему принципу: каждое слово говорит один из известных российских театральных деятелей (актёров, режиссёров, художников и пр.), как ныне живущих, так и умерших (в этом случае слова подбирались из архивных записей), звучат голоса Станиславского, Мейерхольда, Таирова, Михаила Чехова, Коонен, Москвина, Качалова, Толстого, Набокова, Маяковского, Смоктуновского, Васильева, Фоменко, Цискаридзе и многих других.

Исполнители
Илья Эпельбаум

Творческая группа
Идея — Илья Эпельбаум
В подготовке спектакля принимали участие — Майя Краснопольская, Екатерина Ивушкина, Максим Обрезков

Авторский спектакль о приключении, которое произошло в космосе со «Спутником», первым искусственным сателлитом Земли. Это также первый спектакль в новом миниатюрном театральном пространстве μMikro — передвижной театральной площадке для одного зрителя и двух актеров. Зритель подглядывает в глазок размером 4.4×7 см за сценами, которые сменяются по принципу киномонтажа. Кроме этого, в основе спектакля лежат принципы работы бумажных и механических игрушек, а также книг-раскладушек.

Исполнители
MIR. theatre и гости

Творческая группа
Идея и сценарий — Доминик Мигач
Постановка — Доминик Мигач и Тереза Черна
Музыка — Доминик Мигач и Тереза Черна
Сценография — Тереза Черна

«.h. g.» — это переосмысление классической сказки «Гензель и Гретель» в форме инсталляции, в которой объединяются театр и визуальное искусство. Зрители в наушниках проходят девять комнат. Каждая комната — отдельный мир где-то между реальностью и сном, в котором зритель становится его неотъемлемой частью. Инсталляция пытается связать мир детства с миром взрослых. «Гензель и Гретель» — неприятная, жестокая и беспощадная история. История, состоящая из звуков и тишины, плоти и костей, пищи и голода. Это история о доме, лесе и снова о доме. История о детях, которые, держась за руки, отправляются вглубь леса. Это невинная и ужасная сказка, которая окажется для зрителей как эстетическим, так и сенсорным опытом.

Исполнители
Кристина Гальбиати, Жули Мауро, Артур Морган

Творческая группа
Идея и постановка — Кристина Гальбиати, Илья Лугинбюль, Симона Гонелла
Звук — Area Drama Radiotelevisione

Спектакль для одного зрителя, где каждый может создать и увидеть свою историю всего за три минуты. Театральная машина будет приведена в действие: завертится механизм, события станут сменять друг-друга, а герои станут действовать, исходя из решений зрителя! Приходите в один из самых маленьких театров на свете, садитесь поудобнее на стул и приготовьтесь увидеть особенную сказку — сказку, созданную вами.

Исполнители
Светлана Бень, Лина Хесина

Творческая группа
Авторы и исполнители — Светлана Бень, Лина Хесина
Художник — Лина Хесина

В некотором царстве в некотором государстве жили-были три сестры. Как сиамские тройняшки, они все делили поровну и жили душа в душу. Им казалось, что жизнь есть сон; и у них на троих был один сон. И это был сон в прошедшем времени. Три актрисы, все русские по происхождению, подобно чеховским трем сестрам, живут не там, где они родились. Все трое, имея художественное образование, создают на сцене предельно личное, интимное пространство, заполняя его игрушками, куклами, предметами и собственными воспоминаниями.

Исполнители
Саша Полякова, Полина Борисова, Виталия Самуйлова

Творческая группа
Идея и постановка — Анна Иванова-Брашинская
Визуальное решение — Саша Полякова
Сценография и куклы — Саша Полякова, Полина Борисова, Виталия Самуйлова
Музыка — Роман Димни
Художник по свету — Яна Бойцова

В некотором царстве в некотором государстве жили-были три сестры. Как сиамские тройняшки, они все делили поровну и жили душа в душу. Им казалось, что жизнь есть сон; и у них на троих был один сон. И это был сон в прошедшем времени. Три актрисы, все русские по происхождению, подобно чеховским трем сестрам, живут не там, где они родились. Все трое, имея художественное образование, создают на сцене предельно личное, интимное пространство, заполняя его игрушками, куклами, предметами и собственными воспоминаниями.

Исполнители
Саша Полякова, Полина Борисова, Виталия Самуйлова

Творческая группа
Идея и постановка — Анна Иванова-Брашинская
Визуальное решение — Саша Полякова
Сценография и куклы — Саша Полякова, Полина Борисова, Виталия Самуйлова
Музыка — Роман Димни
Художник по свету — Яна Бойцова

Действие спектакля происходит в спичечных коробках. В полной темноте вспыхивает спичка, высвечивая спичечный коробок и руки, его держащие. Коробок открывается — внутри крошечные куклы, разыгрывающие сцены на библейско-евангельские сюжеты. Каждая сцена длится не более 15 секунд — столько, сколько горит спичка. Затем опять темнота… опять вспыхивает спичка… Евангельский текст читается на русском языке. Это фонограмма, смонтированная по следующему принципу: каждое слово говорит один из известных российских театральных деятелей (актёров, режиссёров, художников и пр.), как ныне живущих, так и умерших (в этом случае слова подбирались из архивных записей), звучат голоса Станиславского, Мейерхольда, Таирова, Михаила Чехова, Коонен, Москвина, Качалова, Толстого, Набокова, Маяковского, Смоктуновского, Васильева, Фоменко, Цискаридзе и многих других.

Исполнители
Илья Эпельбаум

Творческая группа
Идея — Илья Эпельбаум
В подготовке спектакля принимали участие — Майя Краснопольская, Екатерина Ивушкина, Максим Обрезков

Авторский спектакль о приключении, которое произошло в космосе со «Спутником», первым искусственным сателлитом Земли. Это также первый спектакль в новом миниатюрном театральном пространстве μMikro — передвижной театральной площадке для одного зрителя и двух актеров. Зритель подглядывает в глазок размером 4.4×7 см за сценами, которые сменяются по принципу киномонтажа. Кроме этого, в основе спектакля лежат принципы работы бумажных и механических игрушек, а также книг-раскладушек.

Исполнители
MIR. theatre и гости

Творческая группа
Идея и сценарий — Доминик Мигач
Постановка — Доминик Мигач и Тереза Черна
Музыка — Доминик Мигач и Тереза Черна
Сценография — Тереза Черна

Спектакль для одного зрителя, где каждый может создать и увидеть свою историю всего за три минуты. Театральная машина будет приведена в действие: завертится механизм, события станут сменять друг-друга, а герои станут действовать, исходя из решений зрителя! Приходите в один из самых маленьких театров на свете, садитесь поудобнее на стул и приготовьтесь увидеть особенную сказку — сказку, созданную вами.

Исполнители
Светлана Бень, Лина Хесина

Творческая группа
Авторы и исполнители — Светлана Бень, Лина Хесина
Художник — Лина Хесина

Спектакль «Предвидение» возник из коллекции любительских видео, найденных на сайте youtube. Авторы перфоманса используют рамку сайта в качестве художественного сигнала, хранилища знаков и значений, которые ставят перед посетителем/пользователем задачу обработать информацию непосредственно сразу и гиперабстрактно. Актер на сцене манипулирует ноутбуком, на экране которого показываются видео с youtube, отобранные так, чтобы соответствовать масштабу человеческого тела. Простой критерий рождает ряд пространственных и временных сдвигов: банальные повседневные ситуации, движения и объекты трансформируются в новые способы повествования.

Исполнители
Барбара Матижевич

Творческая группа
театральная компания «Premier Stratagème» и «De facto» совместно с «Kaaitheater» (Брюссель) и UOVO (Милан)
Авторы — Джузеппе Чико и Барбара Матижевич

Спектакль «Предвидение» возник из коллекции любительских видео, найденных на сайте youtube. Авторы перфоманса используют рамку сайта в качестве художественного сигнала, хранилища знаков и значений, которые ставят перед посетителем/пользователем задачу обработать информацию непосредственно сразу и гиперабстрактно. Актер на сцене манипулирует ноутбуком, на экране которого показываются видео с youtube, отобранные так, чтобы соответствовать масштабу человеческого тела. Простой критерий рождает ряд пространственных и временных сдвигов: банальные повседневные ситуации, движения и объекты трансформируются в новые способы повествования.

Исполнители
Барбара Матижевич

Творческая группа
театральная компания «Premier Stratagème» и «De facto» совместно с «Kaaitheater» (Брюссель) и UOVO (Милан)
Авторы — Джузеппе Чико и Барбара Матижевич

В спектакле «Лагерь» — размышления о том, что происходило в концлагере Аушвиц. Огромный макет заполняет площадку: бараки, переполненные людьми, железная дорога и ворота с надписью «Труд освобождает». Авторы пытаются представить то, что представить невозможно, — самый масштабный геноцид в истории, произошедший в городе, специально для этого построенном. На сцене оживает миниатюрная версия концлагеря: тысячи кукол высотой всего 8 см изображают заключенных и палачей. Актеры, подобно гигантским военным корреспондентам, вооруженным миниатюрными камерами, перемещаются вокруг макета концлагеря, запечатлевая события, свидетелями которого становятся зрители.

Исполнители
Полина Калкер, Арлен Хоорнвег, Герман Хелле

Творческая группа
Создатели — Герман Хелле, Полина Калкер, Арлен Хоорнвег
Звуковой дизайн и живое исполнение — Руд ван дер Плюйм
Техники — Арам Виссер, Йорг Шеллекенс
Благодарность — Фени Беннинга-Варендорф, Книги Лени, Вельман, Ганс и Ноэми Бекман, поделилвшимся своими воспоминаниями о лагерях